Nowe technologie i ich wykorzystywanie to wyzwanie dla każdego wydarzenia teatralnego – od wielkich kosztownych produkcji operowych i musicalowych, po małe, niezależne spektakle, realizowane przez organizacje pozarządowe i grupy nieformalne. Czemu służą? Na ile świadomie potrafimy je stosować, wykorzystywać ich potencjał i możliwości? Wreszcie: jak, gdzie i kogo ich uczyć? 

O odpowiedzi na te pytania poprosiliśmy reżyserów, scenografów, pedagogów, naukowców, producentów, przedstawicieli agencji kreatywnych i specjalistów z zakresu narzędzi oraz techniki teatralnej. Ich głosy spotkają się podczas międzynarodowej konferencji "Nowe technologie w teatrze" organizowanej przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. To pierwsza tak wszechstronna i skondensowana próba zastanowienia się nad tym, jaką drogą będzie podążał "teatr przyszłości".   

W programie konferencji wystąpienia między innymi: prof. Wiesława Czołpińskiego, dr. Henka Havensa, Grzegorza Jarzyny, Wojciecha Kępczyńskiego, Marcina Łunkiewicza, Marcina Marczyka i Pawła Ruszelewskiego, Petera Misstottena, Kamila Pohla, Karola Rakowskiego, Ewy Sataleckiej, Beaty Szczucińskiej, Klaudiusza Ślusarczyka, VES, Cloud Arts Collective.
kuratorka: Olga Sobkowicz  
partner konferencji: Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie 
Konferencja zrealizowana przy wsparciu Ambasady Królestwa Niderlandów.

--------------
G.E.N VR, realizacja 360 spektaklu "G.E.N", reż. Grzegorz Jarzyna

28.02.2018 | NOWE TECHNOLOGIE A EDUKACJA ARTYSTYCZNA 

10:00-10:30 – rozpoczęcie konferencji i powitanie gości przez dyrektor Instytutu Teatralnego, Dorotę Buchwald 
10:30-11:00 – prof. Wiesław Czołpiński (Akademia Teatralna) – Teatr lalek a multimedia 
11:00-11:30 – Beata Szczucińska (Akademia Teatralna) – Nowe technologie w edukacji – planowanie, stan wiedzy, możliwości 

11:30-12:00 – przerwa kawowa 

12:00-12:30 – dr Henk Havens – Exploding Theatre, Expanding Traditions Rozsadzanie teatru,  poszerzanie tradycji
12:30-13:00 – Peter Misstotten – Dancing with the Devil: Using Virtualising Technology in Live Performance Arts. Z diabłem pod rękę: Technologia wirtualnej rzeczywistości w sztukach performatywnych 

13:00-13:30 – przerwa kawowa

13:30-14:00 – Ewa Satalecka (Polsko-Japońska Akademia Technik Komputerowych)
14:00-14:30 – Klaudiusz Ślusarczyk (Polsko-Japońska Akademia Technik Komputerowych) – IL LUSIONS – case studies 

14:30-15:30 – przerwa lunchowa 

ok. 16:00-16:30 – IL LUSIONS – prezentacja wspólnej pracy warsztatowej studentów Wydziału Lalkarskiego Akademii Teatralnej i Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych 
ok. 16:30-18:00 – panel dyskusyjny, prowadzenie: Anna Danilewicz (Akademia Teatralna, Białystok)

--------------

01.03 | NOWE TECHNOLOGIE – NOWA NARRACJA 

10:30-11:00 – Kamil Pohl (Platige Image) – Prezentacja dotychczasowych działań teatralnych – technologie teatralne na przyszłość 
11:00-11:30 – Dominika Borawska (VES) – Technika eventowa a wzmocnienie przekazu artystycznego 

11:30-12:00 – przerwa kawowa 

12:00-12:30 – Wojciech Kępczyński (Teatr Muzyczny ROMA) – Nowe technologie w musicalu – kiedyś i teraz
12:30-13:00 – Grzegorz Jarzyna (TR WARSZAWA) oraz Marcin Łunkiewicz (Mimo.ooo) – VR prezentacja fragmentów rejestracji spektaklu G.E.N w reż. Grzegorza Jarzyny oraz zastosowanie techniki video 360 jako metody archiwizacji spektaklu. 
13:00-13:30 – STORY CODE WARSAW – Mieszanie rzeczywistości. Technologie immersyjne jako narzędzia ekspresji artystycznej (Marcin Marczyk, Paweł Ruszelewski) 

13:30-14:30 – przerwa lunchowa 

14:30-15:00 – Cloud Arts Collective – Scenografia tworzona w czasie rzeczywistym 
15:30-16:00 – Prolight – Prezentacja najnowszych technologii multimedialnych 
16:00-16:30 – Spectribe – Karol Rakowski – We współpracy między reżyserem a twórcą narracji cyfrowej w teatrze
16:30-18:00 – panel dyskusyjny – prowadzenie Olga Drygas, Nowy Teatr, Warszawa 
ok. 18:00 – after party